sexta-feira, 29 de janeiro de 2010
terça-feira, 19 de janeiro de 2010
sábado, 16 de janeiro de 2010
pensamentos filosoficos
Pensamentos filosoficos
"Há três coisas na vida que nunca voltam atrás: a flecha lançada, a palavra pronunciada e a oportunidade perdida."
Provérbio chinês
Espetáculo ESCOLHAS no SESC Central de Londrina
Estaremos realizando a segunda temporada do espetáculo ESCOLHAS no SESC CENTRAL de londrina nos dias 24-25-26-de Fevereiro 2010 na sala de espetáculo SESC, Todos os dias dando inicio as 20 Hr.
Mas informações sobre o espetaculo:
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quinta-feira, 14 de janeiro de 2010
Dança de Rua - Brooklyn Rock (Up Rocking)
Dança de Rua - B.Boying ou B.Girling (Breaking)
Break Boy ou Break Girl, esta é a denominação correta para este estilo de dança que surgiu entre 75 e 76 no bairro do Bronx, em Nova York (Estados Unidos). O termo Break vem da música que os DJ`s tocavam nas Block Partys (festas de rua) que tinham como fonte o Soul, Funk, Jazz e músicas Latinas. Break (B.) é o trecho de maior impacto de uma música que na maioria das vezes é instrumental, valorizando mais a batida e a linha de baixo. Nesse momento da música que o pessoal pirava, os garotos (Boys) e garotas (Girls) entravam em ação, sendo assim ficaram conhecidos como B. Boy, ou seja, garoto (a) que dança no break da música. Kool Herc (pioneiro das Block Partys, festas que deram origem a Cultura Hip Hop) foi quem apelidou os dançarinos de B.Boys.
Os primeiros B.Boys foram os NiggaTwins que dançavam para o Kool Herc. Depois disso outros B.Boys tiveram grande influencia na concepção da dança como: Spy do Crazy Commanders que criou o Footwork, Jimmi Dee, Boss, Trac 2 e etc…
Características do B.Boying: A dança sempre tem inicio com uma preparação chamada de Top Rock, em seguida o dançarino desce para o chão fazendo o passo conhecido com footwork e sempre finaliza com algum freeze (congelamento). Podendo mesclar com movimentos de impacto, conhecidos com Power Moves e Spins.
O Top Rock (originado no Bronx) tem hoje a função de apresentação, ao entrar na roda o B.Boy/B.Girl completo, nunca deixa de apresentar o seu Top Rock, é o cartão de visitas apresentando o seu estilo, só depois ele desce ao chão para executar o Footwork. Quem não apresenta o seu Top Rock e o seu Footwork na roda não pode ser considerado um B.Boy/B.Girl completo.
Voltando, o Footwork (conhecido por nós como Sapateado) é o trabalho realizado pelos pés movimentando o corpo circularmente com o apoio das mãos. O Footwork é a base do B.Boying. Após sua rotina, o B.Boy sempre termina sua entrada com um Freeze (uma congelada). Um Freeze bem feito deve durar pelo menos dois segundos na posição escolhida, como já me disse a lenda Mr Freeze.
Por fim, entram os Moves (movimentos). O giro de cabeça, os saltos, os moinhos de vento, etc. São movimentos influenciados pela ginástica e ginástica olímpica com tempero da Rua. Existe uma grande discussão mundial, sobre o valor real dos Moves. Não há dúvida que um leigo em Hip Hop vai achar um Mortal "melhor" do que um Footwork. Porque o mortal é mais difícil, é mais bonito. O que tem ocorrido é que a última geração de B.Boys e B.Girls assitem as fitas de campeonatos e vêem muitos Moves. Na hora de ensaiar, esquecem da base (Up Rock, Top Rock, Footwork) e só ensaiam saltos. Não é conservadorismo que um bom B.Boy/B.Girl é aquele que é completo, ou pelo menos se esforça para isso.
Dança de Rua - Boogaloo
Estilo criado por Boogaloo Sam (o mesmo criador do Popping) em meados dos anos 70. Sam uma certa vez viu um homem velho andando pela rua usando um andador. Inspirado no movimento que o homem fazia para andar ele criou o Boogaloo. Sam estava depois de um tempo dançando em frente de sua casa quando um vizinho disse à ele: "Isso Sam, faça o Boogaloo". À partir desse dia a dança ficou batizada como Boogaloo e seu nome também.Características do Boogaloo: Toda a dança é feita com movimentos circulares; seja com as pernas, joelhos ou cabeça. Você pode fazer o Boogaloo somado ao estilo Popping, eles chamam isso de Boogaloo Style.
Dança de Rua - House Dance
Os Clubs de Chicago e Nova Iorque desenvolveram essa cultura. A dança House não teve apenas um criador, pois foi de certa forma uma dança coletiva. Porém há nomes muito importantes que deram uma grande contribuição para esse estilo como Brian Green e Space Capitol.
Característicasdo House Dance:
Jacking: a origem da dança house está nesse passo, pois marca o ritmo e dá a essência dessa dança. Os passos são executados no Up Tempo (contra tempo), dentro da batida típica do house e sempre usa o HiHat (chimbal) como guia rítmico. O House tem uma grande influência da Salsa e do Tap (sapateado americano). Nos anos 90 muitos movimentos de chão foram introduzidos e uma grande influência da Capoeira está presente hoje em dia nesse estilo de dança.
Dança de Rua - O Funk
A dança Funk nasceu nesse ambiente, pois o corpo precisava se manifestar diante de uma música tão cativante. Essa dança é denominada pelos americanos como Social Dance, pois era uma dança que todos sabiam fazer, que em seu lugar de origem era como o ato de respirar. Por ser uma Social Dance o Funk não é considerado Street Dance, pois seus passos serviram de base para a origem dos outros estilos. O Funk por si só não se desenvolveu como linguagem corporal ao ponto de se tornar um estilo. Cada “passo” era encarado de forma separada, como se cada passo fosse uma dança onde os dançarinos apenas o repetiam inúmeras vezes ao som da música. Era uma celebração, uma Social Dance.
Sem dúvida, o pioneiro do Funk foi o cantor James Brown, que inventou vários passos que se tornaram essenciais. James Brown é considerado o pai da música Funk e grande mestre da dança. (nota: outro exemplo de Social Dance americana seria o Country)
Quando se estuda profundamente os estilos originais e contemporâneos da Dança de Rua se vê claramente a influência da Dança Funk. Sendo assim toda a Dança de Rua tem que ter o "Feeling" do Funky, é a base de tudo.
Sabe-se de passos de Funk que deram origem a danças de rua, como o Good Foot que de uma forma estilizada deu origem ao Top Rock dos B.Boys e o Funky Chicken que ajudou Don Campbellock a criar a dança Locking.
Os estilos surgidos na Califórnia, que são mais complexos e em maior número, possuem uma dezena de gêneros irmãos que influenciaram e foram influenciados pelo funk de James Brown:
autor:Frank Ejara
Dança de Rua - Popping
Surgiu no início dos anos 70 em uma pequena cidade americana chamada Fresno na Califórnia. Seu criador foi Boogaloo Sam que logo mais formaria um grupo chamo Electric Boogaloo. O Popping é a evolução de uma dança antiga, o Robot (que era apenas a cópia dos movimentos mecânicos de um robô). Mas o estilo ficou muito mais complexo, pois, não é tão frio como o Robot, tem muito mais energia e se apropria de movimentos de ilusão, mímica, lown (palhaço), desenhos animados e dança indiana, também foi inspirado por passos usados pelo cantor James Brown que ele mesmo chamava de Boogaloo (fazendo ondas pelo corpo).
Boogaloo Sam eletrificou o Robot e somou ao Boogaloo de James Brown. Do Popping também surgiu um passo muito conhecido e usado por Michael Jackson, originalmente Back-Slide (deslizar para trás), pois Moonwalk como foi chamado por Michael, na verdade é quando se desliza para frente. Boogaloo Sam, irmão de Poppin Pete que atuou no filme Break Dance, no clipe Bean it de Michael Jackson entre tantos outros, ele também fazia parte do Eletric Boogaloo. Apesar de ser criado em Fresno, muitas cidades da região como Backersfield, Sacramento e Compton, desenvolveram seu estilo e passos próprios no Popping. Isso ajudou a desenvolver a dança mais ainda. E quando chegou até o mundo nos anos 80 já era algo extraordinário.
Grandes dançarinos da segunda geração como Boogaloo Shrimp (Turbo no filme Break Dance) e Poppin Taco (filme Break Dance) ficaram conhecidos no mundo inteiro por causa de suas inovações no Popping. Muitos dançarinos da primeira geração como Poppin Pete, Skeeter Rabbit continuam na ativa até hoje e viajam o mundo passando para as próximas gerações a verdadeira essência do Popping.
Características do Popping: Toda a técnica da dança está na contração da musculatura do braço, antebraço, perna, peito e pescoço. O dançarino relaxa e contrai o músculo como em um choque elétrico.
Dança de Rua - Locking (Campbellock)
Segundo Shabba-Doo (Ozone no filme Break Dance), membro do The Locking, existia um passo de Funk chamado Funky Chicken (algo como Funk da galinha) o que obrigou Don a fazer o primeiro passo do estilo. Muitos passos foram adicionados como: movimentos de braços minuciosos, usando os cotovelos, mãos e dedos, e é claro muito Funk nos pés.
The Lockers Lockers foi o primeiro grupo profissional de Street Dance, ficaram muito famosos na América e influenciaram todos com um estilo único que não parecia com nada que já existia na época.
O The Lockers se apresentaram muito no programa "Soul Train" de uma TV americana, fizeram shows com James Brown, Pariament, Frank Sinatra, Funkadelie e influenciaram muitos dançarinos pelo mundo. O Locking é a Street Dance mais antiga e mais clássica. É difícil ver por aí, hoje em dia, Lockers dançando, já que o Breakin e o Poppin são mais comuns. Apesar de Don Campbell ser o criador, outros dançarinos deram sua contribuição para o Lockin, como um cara chamado Scooby-Doo e outros chamados Skeeter Rabbit que criaram passos que levam seus nomes. Em todos os estilos de dança saber o básico é importante, mas no Lockin isso é primordial, pois só assim você entenderá a verdadeira forma desta dança.
Características do Locking: A partir do passo Locking que em inglês quer dizer (fechar, trancar), Don começou a conceber toda a dança. O Locking tem muita movimentação, especialmente com os braços. Usa-se o pulso, às mãos e os dedos para fazer seus passos. As pernas sempre trabalham em conjunto com uma grande referência do que foi feito dentro do Funk.
Origens e conceitos HIP HOP
HIP HOP - Conjunto de quatro formas artísticas distintas chamadas de elementos (DJ, MC, GRAFITE, DANÇA). Daí a sua complexidade, uma cultura híbrida, sempre em movimento, em evolução constante. Estas formas artísticas foram surgindo no ambiente urbano de Nova York, cidade dos Estados Unidos, na passagem dos anos 60 para os anos 70. O termo foi criado pelo então DJ Afrika Bambaataa, fundador da organização Zulu Nation, referindo-se ao movimento dos quadris. Breakdance – Termo lançado pela mídia quando esta dança teve seu boom nos anos 80 nos EUA. Street Dance é uma denominação para se identificar os estilos de dança que surgiram nos guetos americanos. A Dança de rua é formada pôr vários estilos, todos eles influenciados pela dança funk. Tudo que não é Clássico (acadêmico) é Street. Street apesar de significar Rua, não quer dizer que todos os estilos surgiram exatamente nas ruas. Quer dizer apenas que veio do povo da cidade, que não é acadêmico. Como Street Wear, à moda das Ruas; ela está lá, mas não é feita lá. Dos estilos de dança urbana, apenas o B.Boying foi criado exatamente nas ruas, durante as Block Partys (festas de rua), que deram origem à Cultura Hip Hop. Os demais estilos de dança tiveram diferentes ambientes para sua criação como, Clubs (danceterias), programas de TV, etc… Nos dias de hoje quando se diz Street Dance ou Dança Urbana Americana você entende por: Locking, Up Rocking, Popping, Boogalooing, B.Boying, Freestyle Hip Hop e House Dance.
A dança no cotidiano
O que a dança pode vir oferecer para sua vida?
Uma vida realmente saudável fisica e mentalmente, proporcionando-lhe um bem estar, elimenando as tensões e ansiedades do cotidiano, sem contar com o aspecto fisico, pois exercita os músculos do seu corpo de forma suave e sem causar danos.
Além de melhorar a postura e deixar os gestos mais elegantes, a dança tam´bem é uma maneira de se perder calorias sem sufoco, as atividades aeróbicas relacionadas a éla são formas de queima de gricogênio (açucar) pelo metabolismo, e a garantia de facilidade de execução de tarefas do dia dia, como entra e sais do banco de tras do carro, apanhar objetos no chão, ajuda no encaminhamento de sangue, melhorando a circulação e prevenindo varizes
Somente dançando para comprovar essas teorias.
Seua beneficios são tamanhos que ajudam no combate de plemas respiratorios, atuando no aprendizado da respiração compassada e profunda, o que hoje em dia esta passando despercebido nessa vida corrida que levam as pessoas. É claro, que todos esses beneficios são acompanhados de uma boa alimentação, de um boa noite de sono e de roupas adequadas para cada tipo de aula.
Dança popular
É a dança dos bailes, festas e outras reuniões socias. As danças populares incluem tantas as antigas danças como a valsa quantoa as mais recentes om rock o street dance.
As danças populares diferem de varias maneiras das danças foclóricas.
Os passos de varias danças populares foram cudadosamente registrados em papel. Alem disso a dança social vem sendo ensinada por mestres desde o séc XV.
Dança de rua( historia)
Dança de rua
A Dança de Rua surgiu através dos negros das metrópoles Norte Americano.
As primeiras manifestações surgiram na época da grande crise econômica dos EUA, em 1929, quando os músicos e dançarinos que trabalhavam nos cabarés ficaram desempregados e foi para as ruas fazer seus shows.
Em 1967, o cantor James Brown lançou essa dança através do Funk. O Break(POPPING), uma das vertentes do Street Dance, explodiu nos EUA em 1981 e se expandiu mundialmente, sendo que, no Brasil, devido à sua cultura, os dançarinos incorporaram novos elementos de dança (movimentos de capoeira).
Em janeiro de 1991, foi criado na cidade de Santos, o primeiro curso de “Dança de Rua” no Brasil, idealizado e introduzido pelo coreógrafo e bailarino Marcelo Cirino, baseado em trabalho prático e de pesquisa, desde 1982.
Hoje sua repercussão mundial, retrata o reconhecimento do trabalho e não um simples modismo.
Cultura hip hop é formada pelos seguintes elementos: O M.C o graffiti, B. BOY.D.J.
M.C - é a expressão musical-verbal da cultura;
Graffiti - que representa a arte plástica expressa por desenhos coloridos feitos por graffiteiros, nas ruas das cidades espalhadas pelo mundo;
B.BOY - que representa a dança.
D.J O que controla os toca disco durante as apresentações
Os quatros elementos juntos compõem a cultura hip hop.
Que muitos dizem que é a "CNN da periferia", ou seja, que o hip hop seria a única forma da periferia, dos guetos expressarem suas dificuldades, suas necessidades de todas as classes excluídas...
O termo hip hop, alguns dizem que foi criado em meados de 1968 por Afrika Bambaataa. Ele teria se inspirado em dois movimentos cíclicos, ou seja, um deles estava na forma pela qual se transmitia a cultura dos guetos americanos, a outra estava justamente na forma de dançar popular na época, que era saltar (hop) movimentando os quadris (hip), que era uma gíria da época que siguinifica não ficar parado criticando, mas fazer sua parte para melhorar o mundo.
Dentro da dança os estilos que se destacam são Soul, Funk, Loocking, Popping, Krump.
Os estilos de chão – foot woork - top rock - up rock- pawer move
O soul é a alma o looking é expressão o popping as articulações o krump a energia negativa jogada para fora.
Existem dois tipos de danças de ruas. A dança de rua vinculada ao movimento Hip Hop e a dança de rua vinculada às academias e estúdios de dança, o famoso street dance.
No Street Dance nós podemos caracterizar essas informações abaixo como:
1 - Um trabalho de coordenação motora com ritmo e musicalidade.
2 - Nesse ritmo, dá-se mais atenção aos movimentos fortes e enérgicos executados pelos braços, pernas, movimentos acrobaticos coregrafados, saltos e saltos mortais. Sempre saem bons resultados com grupos grandes (pelas figuras que formam).
3 - No início de sua difusão a maioria dos dançarinos de street dance eram homens, porém hoje encontra-se um maior espaço para todos os gêneros sexuais.
4 - São usadas músicas que tenham batidas fortes e marcantes,algumas músicas eletrônicas e em geral músicas cantadas em cima dos breakbeats.
5 - No Brasil a dança teve seu início marcado pelo grupo Dança de Rua do Brasil que abriu espaço para muitos outros grupos importantes
Existem dois tipos de danças de ruas. A dança de rua vinculada ao movimento Hip Hop e a dança de rua vinculada às academias e estúdios de dança, o famoso street dance.
No Street Dance nós podemos caracterizar essas informações abaixo como:
2 - O "Break Beat" é a batida de fundo repetitiva muito conhecida pelos Mcs em seus shows, os Djs entram e tocam a música e os dançarinos (b.boys ou b.girls) fazem a sua dança nessa batida da música.
3 - Difere-se do Street Dance pois o Hip Hop utiliza-se das danças sociais conhecidas como, harlem shake, happing feet, monastery e etc, enquanto o Street Dance além desses estilos se utiliza também das linguagens corporais do Jazz, Dança Contemporânea, e outros movimentos conhecidos pelo corpo do dançarino e do coreografo. Em outras palavras, o Hip Hop é um estilo de dança mais dinâmico, já que este veio de festas enquanto o Street Dance de academias se limita mais as coreografias.
4 - Uma das grandes características do Street Dance vinculada ao Hip Hop é a improvisação, que algo momentâneo e acontece com mistura de linguagens entre, encenação teatral, mímica e dança.
5 - Tem seu nascimento nos Estados Unidos da América, o leste e o oeste norte americano tem expoentes diferentes de estilos e de representantes no Street Dance.
Curiosidade: Para as pessoas que conhecem da cultura Hip Hop, a grande influência da mídia sobre o movimento, auxilia na divulgação e no desvirtuamento da pureza almejada pelo Hip Hop. A mídia, com sua hiper realidade, transforma roupas e artigos em movimentos sociais e transgridem com a necessidade de se reunir e fortalecer grupos de uma ideologia e crença social.
Se olharmos para os estilos de Nova York, eles apresentam fortes influências das artes marciais (chinesas), das danças nativas da África e dos EUA e da Capoeira brasileira. São mais combativos e ritualísticos. O próprio Up Rock (Brooklyn Rock) consiste em movimentos de ataque e defesa, representando socos, machadadas, marteladas dentro de uma estrutura de 5 tempos.
O Top Rock (originado no Bronx) tem hoje a função de apresentação, ao entrar na roda o Bboy/Bgirl completo, nunca deixa de apresentar o seu Top Rock, é o cartão de visitas apresentando o seu estilo, só depois ele desce ao chão para executar o Footwork. Quem não apresenta o seu Top Rock e o seu Footwork na roda não pode ser considerado um Bboy/Bgirl completo.
Voltando, o Footwork (conhecido por nós como Sapateado) é o trabalho realizado pelos pés movimentando o corpo circularmente com o apoio das mãos. O Footwork é a base do BBoying. Após sua rotina, o BBoy sempre termina sua entrada com um Freeze (uma congelada). Um Freeze bem feito deve durar pelo menos dois segundos na posição escolhida, como já me disse a lenda Mr Freeze.
Por fim, entram os Moves (movimentos). O giro de cabeça, os saltos, os moinhos de vento, etc. São movimentos influenciados pela ginástica e ginástica olímpica com tempero da Rua. Existe uma grande discussão mundial, sobre o valor real dos Moves. Não há dúvida que um leigo em Hip Hop vai achar um Mortal “melhor” do que um Footwork. Porque o mortal é mais difícil, é mais bonito. O que tem ocorrido é que a última geração de BBoys e Bgirls assitem as fitas de campeonatos e vêem muitos Moves. Na hora de ensaiar, esquecem da base (Up Rock, Top Rock, Footwork) e só ensaiam saltos. Não é conservadorismo da minha parte acreditar que um bom BBoy/BGirl é aquele que é completo, ou pelo menos se esforça para isso. Bem, voltemos a estória da bagaça.
Resumindo, eu diria que Nova York é ritual, combate, força; Los Angeles é Funk, é estética, é corpo.
Pontos positivos: A realização de filmes sobre Hip Hop deram oportunidade às equipes como a Rock Steady Crew de percorrer o mundo mostrando o seu trabalho; A exposição destes filmes auxiliou o crescimento do Rap, já que sempre eram mostrados os 4 elementos que compõem a Cultura; com a possibilidade das turnês, várias regiões do planeta receberam sementes de Hip Hop;
Pontos negativos: Jovens que apenas queriam se expressar pela dança foram explorados por indústrias fonográficas (exemplo da RSC); A dança sofreu grande saturação devido a sua má utilização em comerciais e programas de tv. Gente sem o mínimo conhecimento do que é Hip Hop faturando alto; Os filmes feitos por Hollywood nem sempre tinham BBoys de verdade, eram atores se fazendo de Bboys e Bgirls. Gente que representava foi omitida e no lugar, colocavam atores que ninguém nunca mais ouviu falar. O Break se espalhou por todo o mundo e hoje está nos cinco continentes. Equipes tão diversas como Waseda Breakers (Japão), Flying Steps e South Side Rockers (Alemanha), South African Allstars (Africa do Sul), Top 9 (Russia), Black Attack (Nova Zelândia), Crazy New Feeling (Grécia), Nontoper Mielonka (Polônia), Supersonic BBoys, Back Spin Crew, Footwork Crew (Brasil) são exemplos de representantes de qualidade pelo mundo.
E o Brasil? Contar a estória do Brasil é coisa para o próximo texto. Mas uma coisa pode ter certeza, Nelson Triunfo, Nino Brown, 24 de Maio, Estação São Bento, Marcelinho Backspin e Banks são palavras chaves para entender como tudo começou por aqui.
segunda-feira, 11 de janeiro de 2010
Rifas de uma pernoite no luxuoso hotel bourbon
edioegon@hotmail.com - 99983838/33261565 ( EDIO ELIAS GONÇALVES)
Aulas de street dance(gratuitas)patrocinio/PROMIC-programa municipal de incentivo a cultura de Londrina.
sexta-feira, 8 de janeiro de 2010
Receita para ser vencedor.
" Rir muito e com freqüência: ganhar o respeito de pessoas inteligentes e o afeto das crianças; merecer a consideração de críticos honestos; suportar a traição de falsos amigos; apreciar a beleza; encontrar o melhor nos outros; deixar o mundo um pouco melhor, seja por uma saudável criança, um canteiro de jardim de uma remida condição; saber que ao menos uma vida respirou mais fácil porque nós vivemos. Isso é ter tido sucesso."
"Revenue to live well, laugh a lot and frequently: win the intelligent people's respect and the children's affection; deserve the consideration of honests criticals; support the false friends betrayal; appreciate the beauty; find the best in the other ones; leave the world a little better, be for a healthy child, a stonemason garden of a remitted condition; know that at least a life breathed easier because we lived. That is to have had success.
" (Ralph Waldo Emerson) ensaísta, poeta, conferencista, filósofo e orador norte-americano.